iPhone拍照不香了？是你没发现这个隐藏的后期功能

尽管我们总是强调拍摄时机、构图取景这些前期工作的重要 *** ，但如果要让一张照片的主题、氛围达到更加理想的效果，始终离不开后期处理。

「后期」始终是 *** 摄影不可缺失的一部分，为此99%的朋友， *** 下载了不少于4款后期修图App，但来来 *** 始终用不顺手。

后期APP并不是越多越好，很多后期APP里面的功能其实都大同小异，我的建议是熟练掌握一款APP就够了。

如果你是iPhone用户，那么我会推荐你使用iPhone自带的后期编辑器。iPhone自带编辑器 *** 作简单方便，普通用户也能轻松的驾驭，应付日常基础的修图绝对ok，效果不差于第三方App。

1/.

查看照片信息

打开「照片」可以看到照片实况、编辑、信息。

在升级到IOS 15之后，将照片上滑或点击「i」可以查看、调整照片信息。

信息保留有助于我们对于照片的归类与整理。

2/.

实况模式

如果想让自己的照片获得类似下图这种长曝光效果，需要点击左上角的「实况」，选择长曝光选项。

需要注意的是，当选择长曝光之后，照片画幅比例会有所缩减，所以在前期拍摄时要注意保留一定的留白。

3/.

照片编辑

照片编辑功能可以分为四个主要功能区：分别是实况、调整、滤镜、裁剪。

(1) 实况

在选择长曝光或者实况之后，可进入编辑界面对照片进行精细化调整。

在实况模式下，相机会记录按下快门的前后1.5秒，进入编辑界面可以左右滑动选择任意一帧设为封面照片。

（2） 调整

进入调整菜单可对照片进行精细化处理，这是整个编辑器中最重要的核心功能。

① 自动调整

点击“小魔棒”， *** 会自动对照片进行智能优化，包括曝光、鲜明度、高光、对比度、亮度、 *** 、饱和度、自然饱和度进行调整。

左右滑动标尺可以改变调整幅度，轻点照片可以对比调整前后效果。

② 曝光与亮度

很多人对于iPhone编辑器当中的曝光与亮度认识还有些模糊，下面就跟大家科普一下。

曝光：调整画面全局亮度，色彩饱和度不变。

亮度：调整画面亮度以及色彩饱和度。

举个例子，同样把数值减低到-100，减低亮度值之后的照片整体饱和度也随之增加，而减低曝光度则不会影响照片中的色彩饱和度。

③ 鲜明度

鲜明度指的是我们平时所说的色彩明度。调整iPhone的鲜明度，还会带点锐化效果。

增加鲜明度，不仅色彩亮眼，还有一定程度的锐化作用。

而降低鲜明度，画面会出现轻微柔化效果，色彩明度明显降低，画面氛围变得深沉。

④ 高光和阴影

一张照片通常分成了4个光效区域，分别是高光，中间偏亮部，中间偏暗部，和阴影。

高光：画面较亮的部分，减少高光可以避免画面过曝，还原较亮区域细节；

阴影：画面较暗的部分，提高阴影可以还原暗部细节，反之则增加暗部黑色；

⑤ ***

「 *** 」其实有点类似色阶，是iPhone后期编辑器的独特功能之一。

特别之处在于降低数值，画面中的黑 *** 域会添加进灰色，能很好地制造出胶片感。

⑥ 对比度

对比度可以控制画面的层次变化。右滑时照片对比度加大，从黑到白的渐变层次变多，从而色彩表现更加丰富；

⑦ 饱和度和自然饱和度

色彩饱和度很重要，决定了颜色的鲜艳程度，但很多人很容易调出高饱和高亮度的画面。

如果你也是饱和度手残星人，「自然饱和度」绝对是为你而设的。自然饱和度会将原图里饱和度低的区域增加饱和度，让画面整体统一。

而饱和度是将原图所有色相进行加饱和，不管你原来画面中高的还是低的全部加高，所以色彩非常浓郁。

简单的理解就是自然饱和度的色彩饱和效果会轻些，相对比较好控制，不容易产生溢色。在后期处理色彩饱和度时建议通过「自然饱和度」功能来对照片进行处理。

⑧ 色温和色调

色温和色调大家也十分熟悉，基本上每个后期App都有。

色温、色相功能是调整画面色调的必要工具。

色温：分为黄蓝两级倾向。降低色温，画面偏蓝；提高色温，画面偏黄；

色调：分为红绿两级倾向。降低色调，画面偏绿；提高色调，画面偏红；

⑨ 锐度和清晰度

因为清晰度和锐度都有增加画面细节的作用，所以在很多修图软件中，经常只有清晰度的出现，而忽略了锐度。

iPhone保留锐度工具，也比lr、ps的 *** 作简单得多，主要是强化细节，增加颗粒感。清晰度则是增加物体的线条感，有一点去雾的功效。两者搭配使用能让照片看起来更加“清晰通透”。

⑩ 噪点消除

在夜景或暗光下拍照，照片容易产生噪点，那么用这个噪点消除功能可以快速去噪点。

但使用幅度不能过大，要不然照片会变得模糊起来，缺乏立体感。一般情况下，消除部分噪点之后，可以适当增加一些清晰度。

? 晕影

iPhone的晕影工具其实是暗角工具。增加数值，给画面四角添加暗角；降低数值，则是加白角，越往极端走添加效果越明显，范围也越大。

（3）原生滤镜

iPhone编辑器当中有9个原生滤镜，都是经典款，基本能满足日常需求。

【鲜明】效果正如其名，会让照片整体更光亮，颜色更鲜艳；

【鲜暖色】在提高饱和度和对比度的前提下，色温更暖，颜色偏黄；

【鲜冷色】相比起来则色温更冷，整体色调片蓝。

【反差色】、【反差暖色】、【反差冷色】这三种滤镜则将重点放在了提高反差色彩，增强明暗之间的反差，使整体色调保持中立、偏暖或偏冷。

【单色】、【银色调】、【黑白】均为黑白风格，其中【银色调】色温更暖，更加有年代感，【黑白】相比于【单色】更加浓郁，对比度更高。

（4）裁剪工具

这个工具可以分为旋转、翻转、比例、 *** 四个功能区。

翻转与旋转工具通常可以用于一些创意的视角玩法，比如下面两个奔跑的小孩，当我们旋转另一个角度，画面立刻有了另一种趣味。

? 陆连宇

*** 调整：左右滑动可以调整照片的水平线，注意这不是旋转照片。举个例子：左右滑动把斜的照片调“正”，此时所看到的窗户变成平行对称的。

那有了iPhone自带编辑器是不是其它后期App就没有作用了呢？

iPhone编辑器强大之处是可以与第三方App完美融合，点击右上方“三个小点”，可以切换至其它后期App中进行编辑，编辑完成之后可继续回到iPhone编辑器 *** 作界面。

不仅可以顺畅的来回切换，如果不想要目前的调整效果，可以重新进入编辑页面，选择“复原”，就能还原出原图。

看到这相信你对于iPhone自带编辑器有了初步的了解，照片后期编辑通常不是简单的调整某一个部分，要做到精细化的处理，需要了解每个功能的作用以及效果。如果你还有不了解的地方，欢迎在下方评论区给我留言。

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尚膳若水11张精美菜谱菜单设计图，让营业额和形象提升20%

很多人投资30万开了餐厅，装修设计也有个 *** ，菜品也多样，但是对菜谱菜单设计的设计，却觉得不重要，随便找人设计一张简单的菜谱菜单，这些设计既无美感，也无法把餐厅的菜品真实展示出来，只能作为消费者点菜参考。

2021年的餐饮业，除了好的餐厅空间和形象，还要有好的菜谱菜单帮你宣传，菜谱菜单是你们餐厅第二张脸，消费者进店之后想吃什么，之一接触是菜谱菜单，好的菜谱菜单能让消费品不需要你推荐，就已经决定要点什么菜，还会对你餐厅的印象打个满意的勾。

好的菜谱菜单能帮你做什么？

1，提高你的餐厅形象；

2，提高消费者点菜的机会；

3，提高服务员的工作效率；

4，提高你的菜品盈利水平；

5，提高回头客的对餐厅和菜品的印象；

6，降低你的采购成本。

好的餐饮菜谱菜单设计和拍摄，并不需要多少钱，只是很多餐厅老板忽视它的重要 *** ，但是很多知名餐饮品牌或连锁店却在这些细节上认真对待，所以他们赢得更多的机会和回头客。

下午茶不露脸这样拍，发朋友圈爆赞

哈喽，大家早上好呀~

大家是不是也喜欢偶尔去咖啡厅喝喝下午茶、拍拍美照呀？

不过有些小伙伴面对镜头时就很容易出现紧张、害怕的情绪，然后就面临着身体僵硬和 *** 假笑的尴尬境地，这样拍出来的照片很不自然。

但是，好在还有“不露脸拍照”这一招可以帮我们摆脱镜头尴尬。

所以，今天就和大家分享下午茶不露脸拍照的小技巧，下次去喝下午茶不用露脸也可以拍出美美的照片啦！

①

背影

不露脸拍照中更好拍的是背影，难度不大又容易出片，所以我们不妨先拍背影照片。

咖啡店的店门装修大都很好看，拍出来的照片往往很有氛围感，所以记得在咖啡店门口来一张背影照哦！

不过并不是让模特直愣愣地站在门口拍，而是抓拍模特走进店的瞬间。这里教大家一个小小的姿势技巧，走进店里时可以手扶门框，这样身体线条会更加好看而不死板。

吧台拍背影照如果没有店员点餐互动，我们也可以引导模特摆动肢体从而自然不僵硬。

比如一手搭吧台上，然后抬头看看菜单或者转头看看别处，最重要的就是不要让身体成一条直线。

靠近玻璃墙的座位拍照也很有氛围感，我们可以透过玻璃拍模特，像是一种 *** 视角。

大家拍侧脸时可以引导模特脸稍微往上抬，既可以显瘦又有氛围。

座位上拍背影照时要背侧拍，而不是正背拍，这样才可以既拍到背影又拍到下午茶。

在拍摄过程中，大家要注意机位尽量不要超过头顶俯拍，因为顶光灯会让稀疏的头发更明显，我们可以降低机位到肩膀差不多的高度。

前景构图可以让画面更加有趣，而且突出主体。

大家在拍摄之前，可以先观察一下周围环境有没有适合当前景的东西，比如柜子，花草，墙面等。

咖啡店中大都有装饰墙，我们可以抓拍模特欣赏装饰墙的背影，文艺感满满~

②

挡脸

不露脸拍照最直接的方式就是挡脸拍照，用手中的饮料或者身边的花草之类的来挡脸，不仅能摆脱镜头尴尬，还能让照片增添一分神秘感。

如果直接手拿饮料伸直向镜头，照片其实平平无奇，而且显得人物不自信。

我们需要利用身体姿势让照片更加有活力，比如身体关节线条成三角，而不是一条直线。这样拍出来的照片很有ins感~

如果想要神秘感更强，还可以用花草作用前景挡住脸拍摄。

③

局部

下午茶不露脸拍照，除了背影和挡脸拍照，我们当然还可以拍摄局部呀！比如手拿饮料、手切蛋糕等~

手拿饮料拍特写时，如果正拍会显得规规矩矩，非常拘束，我们不妨试试正侧拍摄。

↓

我们也可以在模特斜对面拍照，把饮料和蛋糕摆放在画面对角线位置，和拿叉子的手成三角形构图。

或者绕到模特身后，利用肩膀或者手臂作为前景，然后对焦到蛋糕拍摄。

我们也可以利用镜子拍摄局部，让照片更加有氛围感。

好啦，不露脸照片技巧你学会了吗？快约 *** 的小伙伴去拍一组下午茶不露脸照片吧~

心得分享｜商业摄影师拍摄美食照片的思路和 ***

首先要清楚拍摄 *** 的用途例如: *** 、餐厅菜谱(中餐或西餐)还是产品广告宣传和个人厨艺朋友圈微博展示。每一种用途拍摄都有不同的拍摄方式和需求。那么做好这几点轻松搞定美食照片.

1选择什么样的相机镜头比如:中画幅相机、全幅单反相机，微单相机还是 *** 。镜头一般常用的就是微距镜头和变焦镜头和移轴镜头。在广告拍摄中常见要求全清晰拍摄会使用到移轴镜头和中画幅以，上的相机。

2光线用自然光还是人造光。自然光是世界上更好的光源，那么光线是拍摄美食照片最重要的元素，也是很多人拍照最容易忽略的一点。光线的运用。例如明暗变化、色温对比、光线的方向控制使拍摄的食物看起来突出更加有食欲等等。通常使用侧光侧逆光拍摄要多一些。

3背景及道具的使用。虽然食物是主体，背景道具的使用对于 *** 的整体氛围也起到了十分关键的作用。一般会准备一些和食物相关的食物、餐具旧木板和好看的桌布餐垫做背景烘托主体。

4后期修图ps处理。不管是使用 *** 还是电脑修图。一般情况拍摄时原图曝光和色彩在后期需要调整，美食照片中食物有时也没有那么完美需要修补，美食摄影后期其实并不复杂，只要让画面的曝光到位，主体表达清晰完美，色调自然好看就可以了。

摄影技巧：静物、美食10个摄影技巧，拍出美食 ***

拍摄静物、美食时，可以通过一些通用技巧将他们拍摄的更加美观。比如，利用微距镜头拍摄细节，通过白平衡还原正常色彩，等等。下面将这些通用技巧进行讲解。

一、选择合适的镜头和附件

拍摄静物、美食时，最常用的镜头和附件有以下几种。

定焦镜头：定焦镜头具有很好的成像质量和较大的光圈，很适合在室内拍摄静物、美食，而且定焦镜头可以很好地虚化背景，使主体显得更加突出。

微距镜头：使用微距镜头可以在距离静物较近的地方拍摄，从而突出表现出静物、美食的细节。

三脚架：在室内拍摄静物、美食时，使用三脚架稳定相机，可以在光线较暗的环境下，获得清晰的照片效果。

静物箱或静物台：拍摄静物、美食时，使用静物箱或静物台可以使静物、美食的拍摄环境更加简洁，也可以获得更加柔和的光线。

闪光灯：使用闪光灯拍摄静物可以使静物获得更加细腻的照片效果。如果对闪光灯的用法不熟悉，可以使用台灯或者在靠近窗户的地方拍摄，从而获得更加明亮的拍摄环境。

二、设置白平衡让色彩真实

拍摄静物、美食时，使用合适的白平衡可以获得更加真实的色彩，一般而言，如果拍摄的照片不是作为网店销售，可以使用数码相机的自动白平衡拍摄，从而获得相对较准确的色彩还原。如果拍摄的照片用于网店，或者对照片色彩有很高的要求，可以使用数码单反相机的自定义白平衡拍摄。设置自定义白平衡的 *** 如下：

1、将相机的对焦模式设置为手动对焦。这样可以在较近的距离拍摄灰卡，使灰卡充满画面。

2、使用灰卡校准白平衡。将灰卡放置在需要拍摄的静物前面，将相机靠近灰卡取景，使灰卡充满画面并且按下快慢按钮拍摄。需要注意的是，使用灰卡自定义白平衡的时候，相机只会提取灰卡的色彩信息，所以，即使灰卡由于失焦显得模糊，也不会对校准白平衡产生不好的影响。

3、设置白平衡菜单。在相机的白平衡菜单中设置为自定义白平衡，然后将刚才拍摄的灰卡照片作为白平衡照片进行选择。

三、用纯色背景拍摄简洁画面

拍摄静物、美食时，纯色背景是使用得最多的背景。使用背景拍摄可以获得简洁的画面效果。从而使主体显得更加突出。选择纯色背景时应该遵循下面几个原则。

1、使用白色背景拍摄。白色背景是使用得最多的纯色背景。特别是拍摄网店产品时，白色背景不仅可以使画面显得明亮、简洁、静物、美食的色彩也会显得更加真实。

2、使用黑色背景拍摄，使用黑色背景拍摄静物、美食时，照片中的静物、美食会获得更好的质感。比如，拍摄明亮的珠宝首饰、白色的瓷器等。

3、使用彩色背景拍摄，使用彩色背景拍摄的照片往往可以给人色彩丰富、更有情绪的照片效果。比如，使用蓝色背景拍摄，照片不仅显得简洁，而且蓝色的背景可以使照片给人宁静、开阔的视觉感受。

四、有纹理的背景使静物显得高档

除了使用纯色背景拍摄静物外，使用有纹理的背景拍摄，可以使静物显得更加高档。特别是拍摄一些有文化内涵的静物，有纹理的背景往往可以使照片显得更有意境。使用有纹理的背景时，应该注意以下几点。

1、选择木质纹理拍摄。使用木质纹理拍摄可以使照片显得更加自然、纯朴。而且木质纹理本身就是具有很强的美感，可是照片显得更加精彩。

2、使用布质纹理拍摄。布质纹理根据布料的不同可以给人很多不同的感觉。比如，使用丝绸纹理背景拍摄的照片给人细腻、柔和、高档的感觉；使用麻布等粗糙的布料纹理背景，可以使静物的细节显得更加突出。

五、小景深虚化背景环境

小景深指的是，照片中的清晰范围较小，即除了景物主体显得清晰外，其他地方的环境背景显得模糊，从而使景物主体显得更加突出。通过下面几个 *** 可以获得小景深的照片效果。

1、使用大光圈拍摄，光圈越大，画面的景深越小，清晰范围也越小，所以将光圈设置为f2.8左右，可以获得清晰范围更小的照片效果。

2、使用长焦镜头拍摄。镜头的焦距越长，照片的景深越小，背景和环境显得越模糊。

3、在较近的地方拍摄。拍摄距离越近，画面的景深越小，背景和环境显得越模糊。

六、用微距镜头拍摄小物件

使用微距镜头拍摄小物件，可以使小物件在画面中占据更大的面积，照片会给人主体更加突出的感觉。拍摄时应该注意下面几点。

1、选择合适的微距镜头。一般而言，市场上常见的微距镜头有60mm左右，100mm左右、180mm左右等不同的焦距，选择100mm左右焦距的微距镜头可以获得更加自然的照片效果。比如，尼康AF-Smm f/2.8G微距镜头、佳能EF100mm f/2.8L *** U *** 微距镜头都是更好的选择。

2、控制对焦距离。虽然用微距镜头可以在较近的地方拍摄静物，但是太靠近静物也会无法对焦，导致照片模糊。比如，佳能EF100mm f/2.8L *** U *** 微距镜头的最近对焦距离是0.3m，在更近的地方拍摄将会导致照片模糊。

3、使用三脚架拍摄。微距镜头的景深很小，使用三脚架可以获得更加清晰的照片效果。

七、结合倒影一起构图

拍摄静物时，结合倒影一起构图可以使照片的构图显得更加饱满，给人更唯美的感觉。

拍摄带有倒影的静物照片时，应该使用表面光滑的平台放置静物。比如，使用干净的白纸可以获得很浅的倒影，使用更加光滑的亚克力板可以获得比较清晰的倒影，使用非常光滑的镜子、可以获得非常清晰的倒影。

另外，拍摄带有倒影的静物时，可以根据拍摄目的对倒影进行适当的裁切，不一定非要让倒影完全显现出来。

八、善用斜线构图营造活力

斜线构图是摄影构图中打破常规常用的技巧，这种技巧可以打破照片横平竖直的格局，使照片构图更加饱满的同时，给人更生动的感觉。拍摄静物时，一般通过下面几个 *** 可以获得斜线构图的照片效果。

1、单个静物的斜线构图，拍摄单个静物时，利用景物本身的线条进行斜线构图。比如，拍摄戒指、 *** 、钢笔等静物时，将静物按照对角线的方向摆放，可以获得斜线构图的照片效果。

2、多个静物的斜线构图，如果照片中有多个静物，将多个静物按照对角线 *** 进行摆放，也能获得漂亮的斜线构图效果。

九、利用明暗对比突出主体

拍摄静物时，除了使用小景深的 *** 虚化背，从而利用虚实对比突出主体外，还可以使用明暗对 *** *** 使主体显得更加突出。比如，利用白色背景拍摄黑色物体，利用黑背景拍摄白色物体，都可以使主体显得更加突出。

十、给画面留白

拍摄静物时，给画面留白可以使照片给人更有呼吸感的感觉，照片会显得大气，有内涵。使用留白构图时应该注意下面几点。

1、留白的大小。给画面留白时，留白的面积和主体大小之间的比例应该适中，至少应该在主体能看清的前提下进行留白。

2、留白的背景。使用留白构图拍摄时，应该在背景简介的前提下进行，如果背景比较杂乱，留白的空间里出现很多其他物体，照片会显得杂乱。

3、根据目的留白，静物的留白虽然可以使照片产生很强的意境，但是不能对所有照片都进行留白。比如，拍摄网店销售产品时，必须使主体足够突出，就不适合进行留白。

各类题材的摄影实战—最全拍摄技巧全攻略（十六）

星轨的拍摄技巧

摄影采风创作团，摄影旅游采风首选【我的摄影我的团】！

星轨摄影也属于星空摄影的一类，严格地说，这是一种介于风光摄影和天文摄影之间的题材，跟上篇介绍过的星空摄影一样，是把星轨摄影与地上风景结合在一起的摄影门类，主要是以表现星轨为主、风景为辅。星轨摄影是利用长时间曝光来记录星星运行的轨迹，还原出星星和银河的动态。和拍摄星空相比星轨拍摄略微复杂，因为可能需要用到后期堆栈，前期需要找到北极星。

因地球自转的关系，天空中所有的星体，不论是太阳、月亮，或是各种星座，位置随时都在产生变化，当然了这不是他们在动，是地球在做公转自转。星轨摄影对于大部分人来说算是比较新颖的摄影门类，但伴随着数码技术的快速发展，使大家都能轻松地实现星轨摄影的梦想，一些普通摄影爱好者也都可以进行尝试。

上篇文章我们知道了「星空500法则」，利用这个法则如何避免把星星拍成星轨。这篇文章我们要说一说怎么把星星拍成线条，也就是星轨的拍摄 *** 。

拍摄星轨，要注意以下几点：

1. 拍摄星轨最重要的是选择一个合适的拍摄地点，并且具备理想的大气条件。更好选择远离市区，没有光污染的野外，晴朗的夜空中没有云层遮挡，抬头用肉眼就能清晰望见满天星斗的地方。特别是那些海拔高的地区最理想，因为地理位置越高，大气层就越清晰。其次也要考虑地面环境因素，寻找一个风景优美适合作前景的地方。

2. 星轨摄影和星空摄影一样，并不同于天文摄影，不用准备特殊的器材裝备，大家常用的数码相机就可以轻松地拍摄星轨。对镜头的要求也不是很苛刻，从广角镜头到长焦镜头的任何焦段都可以使用。其中，广角镜头使用频率更高，宽广的视角能够容纳大范围的天空，特别是在拍摄圆形星轨时形状会更为完整。另一方面广角镜头可以容纳更多的前景，这些景物会跟天空中星轨形成鲜明对比。中焦段镜头视角不会像广角那样有冲击力，但画面中的星轨平直挺拔，具有独特的美感。镜头焦段越长，星星的运动感就会表现得越夸张。

3. 拍摄星轨，由于星星的亮度很低，很多时候我们会使用比较大的光圈拍摄。光圈的大小不仅仅控制曝光，还会造成对比度的变化，对星星轨迹的粗细产生比较明显的影响。光圈太小拍摄出来的轨迹会很细，甚至有些暗星拍摄不出来。光圈越大星轨的轨迹越粗，不过星轨太粗也是不好看的，摄时要注意这一点。

4. 曝光时间的长短直接影响星轨的长度，曝光时间越久，星星移动的轨迹就越长。另外，即使是使用同样的曝光时间，但使用不同焦距镜头拍摄出来的星轨长度也会不同。长焦距拍摄出来的星轨就较长，短焦距的星轨却很短。

5. 上篇文章我们知道了， *** O值越高，就能够吸收更多光线，让那些肉眼看不到的星星也能拍下来。在星轨拍摄中 *** O感光度的主要作用是用来配合曝光时间的长短，这直接关系到星轨的长度和深浅。不过还是需要考虑高 *** O所产生的噪点问题，所以要控制在一定的范围内。更好不要超过 *** O *** 00。

6. 星轨拍摄可以手动进行白平衡的调整，个人建议用低色温拍摄，天空会更蓝星轨更突出。不过这一点因人而异，摄影师根据自己的喜好进行调整。色温的设定只会对JPG照片产生影响，不会对Raw格式下的原始数据进行改动，因此最简单的 *** 就是使用Raw格式，后期在进行色温的调整。

7. 在黑暗环境下，相机的自动对焦(AF)往往不能正常工作，我们需要进行手动对焦(MF)，更好是利用数码相机的实时取景功能，选择天空中比较亮的星星，放大倍率后，手动旋转对焦环将星点调至最清晰即可。对焦完成后，在星轨拍摄过程中要注意避免触动镜头的对焦环。需要特别提醒的是，使用无穷远对焦的 *** 并不完全准确。大多数镜头上的标尺上的“∞”标记并不严格对应真正的无穷远，一定要试拍马上回放看效果，确定对焦精准之后再正式拍摄。

8. 拍摄星轨，很多时候相机的测光 *** 在漆黑的夜里完全失效，拍摄的参数基本上都是依靠经验来进行设定。 *** 上有很多拍摄参数，我们依照这些参数设置，大多数都可以拍摄出曝光合适的星轨照片。个人推荐参数：光圈设为F2.8， *** O设置为1600~3200，快门速度为30秒，间隔1-2秒，拍摄一两百张即可。后期叠加星轨的照片张数不宜过多，太多张数的叠加会使合成的星轨过于密集反而不好看。这些参数只能作为参考，没有绝对的标准，要根据当时天空的亮度现场情况作适当调整。

9. 星轨拍摄最重要的环节是确定视角与构图，夜间从取景器里很难看清楚星星及地面景物的位置，我们需要通过试拍的图像来确认构图是否满意。所以比一般拍摄要花费更多的时间，要一次一次进行调整，但这是很有必要的。好在数码摄影的更大优势就在于即拍即现，可以马上对拍摄结果加以确认。取景时还需要借助照明设备的帮助才能合理安排画面构图。

10. 星轨摄影和星空摄影的构图基本相似，画面中包含地面风景与星星轨迹两部分。在构图时，一定要仔细斟酌地面前景该如何安排，想要突出星轨，就以天空部分为主，地面的比例要小一些。反之，如果想要以地面风景为主，星轨就作为陪衬。画面的安排主要根据你想要表现的题材和内容来决定。地景通常会选择山脉、树木、沙漠、海边或其他建筑物等，即使是剪影效果，利用它们也可以衬托出背景中星轨的大小和星空的壮丽。

11. 选择前景时也要仔细考虑，由于星光微弱，需要长时间的曝光才能把星轨记录下来，假如相机前方又有相对较亮的光线照亮地景。那么，就需要考虑该用什么 *** 来平衡这两者之间的曝光。如果拍摄地点一点光污染都没有，那么这个问题就很容易被解决。但如果画面的动态范围非常大，如前景处是一座很亮的建筑物，而天空中是微弱的星光，那么更佳的办法就是单独分开进行拍摄，使用低 *** O来拍一张地景，最后将天空部分与地面景物进行合成。上篇星空摄影地景补光的一些技巧在星轨摄影中也一样适用。

12. 对准天空的任何方向都可以拍到星星的轨迹，相机镜头的朝向决定最终画面的图案效果。想要拍摄圆圈状星轨，这要求相机须面向北方，找到并对准北极星。面向南方拍摄出来是水平移动或弧形的的轨迹，如果朝向东方拍摄轨迹是从右上到左下的直线星轨，西边则刚好跟东边相反，是从画面左上到右下的直线轨迹。至于选择拍摄弧形、条形或圆形的星轨，完全取决于摄影师自己。上图几张示范的轨迹只是作为参考，如果你处在不同经纬度，星轨的路线也会略有不同。一些 *** APP也可以实现场景的预可视化，比如Star Walk 2(星空漫步2)，对准星空就可以模拟星轨的出现的效果，就可以提前预见最后照片出来的样子，这样会大大增加拍出好作品的机会。

13. 如果打算拍摄圆形的星轨，首先需要找到北极星。在北半球，利用北斗七星可以很容易地找北极星。北斗七星就位于大熊座，形状像一个有长长把手的勺子。其中2颗星组成了北斗七星的斗口，沿着这条线五倍就可以找到北极星。但是，到了秋天的夜晚，北斗七星距离地平线比较近，所以很难看到。这时仙后座却高高地悬在夜空，于是就可以通过它来找到北极星。仙后座呈W形状，由两个V字形组成，观察V字形尖角，一个比较尖锐，一个相对平缓，沿尖锐些的V字开口的方向向前寻找，约5倍距离处，也能找到北极星。北极星的亮度比较高，在天空的正北方向很容易找到。

14. 上一篇星空摄影的拍摄技巧文章之中我们讲了，对于银河的拍摄来说，夏季看到的银河景象会更加漂亮，这一点和星轨摄影是有区别的。一般与夏季相比，冬季似乎能看到更多星星，并且云也会少一些，所以冬季是拍摄星轨好的季节。另外，还要避开月光的干扰。特别是满月(农历15)前后几天，是没法拍摄的。除去这些天以外几乎都可以拍摄。在弦月(农历初七、八或廿二、廿三)期间，当地面景物被柔和暗淡的月光照亮，可以拍摄出别具一格的摄影作品。跟银河拍摄不同，在新月期间能拍到更多的星星， 拍摄时间更好在日落后两个小时到日出前两个小时，这期间都可以进行星轨创作。

15. 星轨是相机长时间曝光的结果，由于夜晚光线很暗，传统胶片可以直接设置B门拍一个小时或者更长的时间。但是这种单次长时间曝光 *** 用数码相机却行不通，极长的曝光时间会导致相机感光元件升温，从而产生热燥现象，热燥产生的噪点和高 *** O产生的噪点不同，但都会影响画质。另外，长时间曝光期间会有很多不可控的情况发生，一旦中途出现问题，进行了一半的拍摄就会前功尽弃，浪费时间和精力。

16. 目前连续拍摄多张，后期通过电脑软件堆栈合成星轨的 *** ，已经成为现在星轨拍摄的主流 *** 。如果是带有间隔拍摄的单反相机，在相机菜单中找到「间隔定时器」，设定好拍摄间隔和张数之后就可以进行拍摄了。通常每次爆光30-60秒， 一些相机不能进行超过30秒的曝光，就需要一个带定时装置的多功能电子快门线来辅助拍摄。拍摄多张后期合成的优势在于曝光时间较短，最后生成的影像降噪效果比较好。而且使用这种 *** 有时候就算在城市中心，就算在居民小区等一些较亮的区域也可以拍出不错的星轨效果。

17. 银河拍摄出来是所见即所得，但是星轨素材必须经过后期堆栈合成才能看到其最终的样子的样子。用于星轨素材后期叠加合成的软件很多，使用Photoshop只需要简单几步就可以轻松地合成星轨照片。很多星空爱好者都钟爱Startrails(星轨堆栈合成软件)和StarsTail(堆栈与蒙版 *** 件)，Startrails是一款非常好用的星轨合成软件，可以帮助你轻松将 *** 叠加在一起，对于不会使用PS的朋友很有帮助。StarsTail是Photoshop的一个扩展功能，简单易用，它不但可以轻松地进行星轨的堆栈合成。还可以使用StarsTail *** 件 *** 出很多具有创意的星轨照片。只用一张星空照片就可以 *** 出螺旋效果、放射效果、彗星效果等梦幻般的星轨照片。关于后期部分，由于需要很长的篇幅及大量的素材，可能会在以后单独的文章发布，感兴趣的老师可以去 *** 上搜索学习。（以上软件、 *** 件及教学 *** 联系我团工作人员获取）

18. 拍摄星轨可以配合一些有趣的夜间摄影技巧，就是用快速移动的光线、头灯或闪灯，配合较长的曝光时间进行拍摄。还可以用人造光源照亮画面中的某些特定区域，以展现普通夜间摄影中看不到的暗处细节。还可以在人造光源上添加彩色滤光色片，使画面产生一种虚幻的效果。

19. 因为星轨需要长时间曝光才能被记录下来。因此，稳定的三脚架支撑和快门线是必不可少的。降低三角架的高度，能增强其稳定 *** ，也能避免夜间拍摄星轨时强风吹过可能会引起的三脚架晃动。快门线需要选择可以实现长时间曝光，并带有间隔拍摄功能的电子快门线。

20. 最后还有一些需要特别注意的事项，首先要选定相机的朝向，确认相机电池电量是否充足，存储卡容量是否足够，镜头对焦是否清晰，光圈、 *** O值设定是否准确，防抖功能和机内降噪是否关掉，相机间隔设定或电子快门线设定数据是否正确，三脚架是否牢固。这里的每一个失误都可能会导致几个小时的辛苦白费。同时夜间要注意保暖，带上充足的食物和水，带上手电和一些娱乐器材打发时间。或者你也可以只是躺着，一边欣赏美丽的夜空，一边感叹浩瀚的宇宙。

未完待续...

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新手必读 | iPhone *** 的自带相机拍摄 *** 作完全指南

每一个热爱生活的人

都关注了“ *** 摄影技巧”

今天和大家来详细讲解苹果 *** 自带相机的 *** 作，自带相机中有很多隐藏的功能，也有些功能是很常用的，有些不常用，我们都来详细说一说，尤其是还没有完全搞明白苹果 *** 自带相机的各项拍摄模式和功能的摄友，这篇文章值得好好收藏阅读。

苹果 *** 的自带相机可以说是所有 *** 中最简单的了，因为它所有的拍摄模式都相当于 *** 模式，我们只需要点击屏幕对焦、之后按快门拍摄即可。虽然说很简单，但也要懂得其中的一些小 *** 作和技巧，让我们在拍摄中更加得心应手，iPhone *** 中也有一些隐藏的小功能。

这篇教程是以iPhone 13 Pro作为案例讲解，老款iPhone *** 大部分拍摄功能都是相同的。

01

拍摄模式

打开iPhone *** 的自带相机，可以看到很多拍摄模式，由左到右分别是：延时摄影、慢动作、 *** 效果、 *** 、照片、人像、全景。左边3项是拍摄 *** 的模式，右边4项是拍照片的模式。

苹果 *** 的7个拍摄模式

延时摄影：相当于是 *** 模式，可以拍人走车动、云动等具有变化和运动的 *** 画面效果，拍摄时更好使用三脚架起到稳定的作用，切换到延时摄影模式后，点击屏幕对焦，之后再暗快门拍摄即可。

慢动作：专门用来拍摄慢动作 *** 的画面，画面的速度比常规 *** 要慢，适合拍摄人物走动、快速运动的景物，慢动作可以让这些场景更加细节化。

*** 效果：拍摄 *** 背景虚化效果的模式。

*** ：就是用来拍常规速度的 *** 的了。

照片：拍摄照片的模式，也是日常拍摄用得最多的拍摄模式。

人像：能够拍人像背景虚化的模式，人像模式下实际上是iPhone *** 的第二个 *** 头在工作，相机会自动切换到2倍焦距，把画面拉近进行拍摄。

全景：专门用来拍大场景的模式，适用于拍风景和建筑。

拍摄界面上方的功能

在拍摄界面的上方，是一些拍摄功能选项，由左到右分别是：闪光灯（通常要关闭）、夜间模式、中间有个箭头按钮（拍摄设置）、RAW格式开关、实况功能，中间的十字架是水平仪，用来判断 *** 在拍摄时是否水平。

02

对焦与曝光的 *** 作

在iPhone的相机拍摄界面，点击屏幕，画面中会出现 *** 的对焦框，在拍摄照片之前一定要对准主体景物对焦，确保主体的清晰。

点击屏幕出现对焦框

*** 的对焦点除了保证画面对焦清晰的作用，还有测光的作用，在有些既有阴影暗部又有明亮的亮部区域时，分别将对焦点对准暗部和亮部得到的画面曝光情况完全不一样。

对焦框对准天空（亮部）画面曝光偏暗

对焦框对准前景的（暗部）画面曝光太亮

通常需要把对焦框对准在画面中比较偏亮的位置，得到的画面亮度最合适。

在对焦框的右边，有个 *** 的小太阳按钮，这个“小太阳”叫做曝光补偿功能，我们可以用一个手指按住它，上拉和下划，上拉能够提升画面曝光，下划能降低画面曝光。这个功能在iPhone *** 的7个拍摄模式中都是通用的，拍照片和拍 *** 都可以通过拉动“小太阳”来调整曝光。

对焦框右边的小太阳可按住上拉下滑调整曝光

通常，在拍摄一些白墙、天空等浅白色场景时，需要上拉小太阳提升画面曝光，让画面色调更加明亮通透；在拍摄一些光影明暗对比较强的场景时，需要下划小太阳降低画面曝光以增强明暗对比。

03

实况功能与Raw格式

在拍摄界面的右上方，点击圆形按钮就是“实况”功能，这个功能可以拍出长曝光效果，这是自带相机中比较值得玩的一个功能。

实况功能

打开这个功能后，拍照时需要手持拿稳 *** ，尽量不抖，“实况”功能主要用来拍几个题材：人群走动、车灯轨迹、水流拉丝，也就是说，需要在有人群走动、夜晚的车子、流水等场景下拍摄。

拍完照片后，打开相册，然后按住照片上滑，下面会出现4个照片效果，分别是：实况、循环播放、来回播放、长曝光，前面3个基本没啥意义，第4个长曝光最值得玩，选中长曝光效果即可。

拍摄海边水花雾化效果（原片）

选择长曝光后的效果

拍摄旋转木马（原片）

选择长曝光后的效果

Raw格式，可以拍摄曝光和色彩信息量更大原片，这样能够给后期调色提供更大的调整空间，比如在拍摄夜景、星空这类照片时，用Raw格式拍的原片后期调整空间更大，在后期可以拉回更多的画面细节，色彩也更丰富。

RAW格式拍摄的星空原图

RAW格式调整后的照片

在拍摄时只需要打开Raw开关即可，拍摄完成后，建议用iPhone自带编辑工具进行调色效果更好，一般主要是光线比较弱的夜景和星空场景使用。

04

人像模式

人像模式可以拍摄人像照片的虚化效果，且苹果 *** 的虚化比较自然，也能够调整虚化的强度，只要是双 *** 头的iPhone *** 都有人像模式。

苹果 *** 的人像模式

使用人像模式需要注意的是，更佳拍摄距离应该在1.5-2米左右，也就是 *** 离人物主体的拍摄距离，这个距离内才能触发人像模式的虚化效果，如果太近或者太远，都没有虚化，只有等画面中的对焦框呈现 *** 时，才能拍出虚化效果。

人像模式在拍摄时可以调整虚化效果的强度，点击左上角的“f”按钮，在快门键的旁边就出现虚化强度的调节了， *** 默认的f4.5这个数值，虚化强度适中，如果想要更加虚化，数值可以调得更小，例如f2.8、f2.0，最小可以调到f1.4，但实际上的虚化效果是最强的，也就是f后面的数字越小，拍出来的虚化程度就越强。

调节人像模式的虚化强度

当然，如果在拍照片的时候忘了调虚化强度了，拍完照片后也可以再对照片进行调整，在相册中打开照片，点击右上角“编辑”按钮，即可重新调整f数值。

在相册中“编辑”调整虚化强度

人像模式下有6种光效，但通常之一种自然光是用的最多的，其他几种光效的效果一般。

人像模式除了能够拍人像照片的背景虚化，还能拍花草、静物、美食等景物的虚化，是一个很好的拍摄功能，人像模式对光线要求较高，尽量在光线充足的场景下拍摄。

05

iPhone *** 的焦距

对于只有1个镜头的iPhone *** ，镜头的焦距大约是26mm，相当于小广角镜头，拍到的视野较为开阔，适合拍摄风景、建筑、纪实人物等场景。

2个或3个镜头的iPhone *** ，就可以提供2-3个光学变焦的焦距，例如iPhone 13，双 *** 头，一个是超广角13mm焦距，一个是26mm普通广角焦距，在拍摄时点击拍摄界面的0.5x、1x就可以 *** 切换到超广角或普通广角。

再例如iPhone 13 Pro，3个 *** 头，其中一个是超广角13mm、一个是普通广角26mm、一个是长焦77mm。在拍摄界面点击0.5x、1x、3x就可以 *** 切换到超广角、广角、长焦。

1x焦距拍到的画面

3x焦距拍摄到的画面

使用的iPhone *** 的变焦功能时，一定要切换到光学变焦倍数进行拍摄，才能获得更好的画质和清晰度，可以看一下自己的iPhone *** 有几个 *** 头，支持的分别是几倍的光学变焦，这样在拍摄时就只使用这几个光学变焦倍数拍摄。

iPhone *** 的变焦功能在拍摄时是经常使用的，普通广角的视角比较常规，超广角能够拍到更加的画面：

iPhone的超广角拍摄

iPhone的3x长焦拍摄

也就是说，iPhone *** 在拍摄时能够使用的焦段：

1、单 *** 头的iPhone，只有在1x时是光学变焦，画质无损。

2、2个 *** 头的iPhone，要么是0.5x和1x、要么是1x和2x是光学变焦，画质无损。

3、3个 *** 头的iPhone，0.5x和1x都是无损，iPhone 11/12 Pro长焦是2x、iPhone 12 Pro Max是2.5x，iPhone 13 Pro/Max是3x。

可以根据自己的 *** 对号入座，今后就主要使用这些光学变焦的焦距拍摄，如果调整到其他的焦距，拍到的照片画质压缩较大。

06

*** 的基础设置

iPhone *** 上有许多基础拍摄功能，如倒计时拍照、连拍、网格线、 *** 参数设置、闪光灯、照片比例、色彩模式、等，接下来我们一一讲解。点击拍摄界面顶部中间的箭头按钮，就可以看到底部显示的拍摄设置选项了。

从左到右分别是：闪光灯、夜间模式、实况模式、颜色模式、照片比例、曝光加减、倒计时拍照、滤镜、Raw格式。这里就挑几个重要的功能来讲解。

闪光灯，一般是关掉的，不管是白天还是黑夜， *** 本身的闪光灯不必打开，闪光灯更大的作用可能就是手电筒了，或者用另外一台 *** 的闪光灯来进行补光的作用。

夜间模式，主要是用来拍摄夜景照片，在光线比较暗时，iPhone *** 会自动开启夜景模式，点击夜景模式按钮，可以调整曝光时间，最长可以调整到30秒（确保 *** 足够稳定、光线足够暗），主要用来拍夜景、星空照片。

夜景模式曝光时间调整

iPhone 12 Pro Max夜景模式曝光30秒拍摄

颜色模式，一般调整到标准即可，最为常用。

照片比例，这里有3种比例：正方形、4：3、16：9，最常用的是4：3，其次是16：9，可以根据自己想要的画面比例来调整。

照片比例调整

加减曝光，一般在这里不做调整，直接在拍摄时按住对焦框右侧的小太阳调节曝光，更方便且直观。

倒计时拍照，在拍摄界面的上面，有一个像时钟一样的按钮，就是倒计时拍照功能，这个功能可以设置倒数3秒和10秒拍照。

设置3秒和10秒倒计时

倒计时功能的 *** 作是，选中3秒或10秒倒计时，然后按下快门， *** 会在3秒或10秒后自动拍照，且是自动连拍10张照片，用这个功能适合 *** ，设置好之后，自己跑入画面中在10秒钟内做好摆姿动作完成拍摄，使用倒计时功能更好用三脚架。

网格线，也就是 *** 拍照界面的两条横线与竖线，在拍照时需要打开，在 *** 的主页“设置”中，找到“相机”，打开网格即可，网格线能够起到辅助构图的作用。

在设置中打开网格线

*** 参数设置，在拍摄 *** 时，有最常用的设置， *** 的设置也是在“设置”-“相机”中找到“录制 *** ”，在网格线开关的下面。

*** 参数设置

建议日常随拍记录的设置是1080p HD 30fps，画面流畅且节省空间，如果在 *** 后期处理中要进行加减速处理，就选择1080p HD 60fps。4K，60fps的 *** 最为清晰流畅，但占用内存也是更大的，如果对 *** 画质有极高要求，就用这个设置。

录制慢动作 *** ，一般选择1080p HD 120fps，也就相当于是常规 *** 的4倍慢放效果，如果想要更慢，可以选择1080p HD 240fps，相当于8倍慢放效果。

慢动作 *** 参数设置

连拍，长按住 *** 左侧的【音量+】按键不放，就是连拍了，连拍通常用来拍摄一些快速跑动、运动的景物，比如走动的人、骑车的人、运动员、飞鸟等。在拍摄时只需长按快门不放把整个运动的过程拍下来，完成连拍后在相册中选中更好的照片即可。

▲连拍完成后在相册里选择照片

使用连拍模式抓拍飞翔的海鸥

07

*** 效果模式

这是iPhone 13才具备的拍摄模式，主要是能够虚化 *** 背景，突出画面中的主体，不仅仅在拍摄人物 *** 时可以虚化背景，拍摄花草、动物、美食、静物等场景也能虚化背景，算是目前 *** 中 *** 背景虚化效果更好的。

*** 效果模式

08

全景模式

全景模式主要用来拍摄大场景的风景、建筑等照片，切换到iPhone的全景模式即可拍摄，全景照片在拍摄时需要双手拿稳 *** ，稳定匀速的转动 *** 进行拍摄。 *** 转动的角度、大小都可以自己控制，点击快门开始拍摄后，即匀速转动 *** ，之后再按一次快门，就完成了全景拍摄。

全景模式

全景模式可以横拍，也可以竖拍，横拍主要拍摄开阔壮丽的风景，横拍全景， *** 竖着拿，由左边转动到右边即可拍摄。

横拍全景图

竖拍全景，主要拍摄比较高大的建筑或树林，竖拍全景 *** 需要横着拿，拍摄时 *** 由下往上转动拍摄，也就是从地面拍到天空。

竖拍全景图

09

滤镜效果

在自带相机的拍摄效果中，有些比较好用的滤镜效果，可以在拍摄界面点击顶部中间的箭头，底部倒数第2项菜单就是滤镜了，可以选择自己喜欢的滤镜拍摄：

滤镜开启的按钮

iPhone的滤镜效果

在所有的滤镜色调中，鲜冷色适合拍摄有蓝天的风景照片，天空的蓝色会更加通透，反差色适合拍人像的照片，意境比较唯美。

在相册中打开照片，点击“编辑”按钮，再点击下方的滤镜按钮，也能对照片进行滤镜的添加：

在相册里也能添加滤镜效果

反差暖色效果

鲜冷色效果

滤镜效果是对照片的整体进行一键调色，有些照片用了滤镜后的效果很好，而有些照片可能会适得其反，这需要我们反复尝试不同的滤镜效果。这里不提倡大家每次拍照都使用滤镜。

总结

好了，以上就是iPhone *** 的自带相机中我个人认为值得玩味的一些拍摄功能，在日常拍摄中比较常使用到的，对于拍摄经验较少的摄友来说，搞懂自带相机的 *** 作十分重要，iPhone *** 中自带相机就是更好的相机，用好自带相机的功能基本上能够应对大部分日常拍摄。

当然，iPhone的自带相机就是 *** 模式，没有专业摄影功能，不能调整拍摄参数，如果要用专业模式，可以下载软件procam。

iPhone的自带相机就讲解这么多，如果对大家有帮助，可以多多分享给使用iPhone *** 的朋友们一起学习。

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其实一点也不难喔，ccd通用教程来啦#按下快门的瞬间

分享老数码ccd *** 相机通用 *** 作。

·看一下外观成色：这是开机键，长按开机，开机了以后点一下快门就行，跳过这个界面，半按快门是聚焦，聚焦会显示一个绿灯，然后聚焦成功了。

·长按拍摄，拍摄了之后在这个按一下这个键，在这个里边查看相册，可以用快门后边的变焦杆放大照片，上下左右都可以调节，然后把它给缩小去查看之前的照片。

·再按一下快门返回拍摄界面：然后快门后边是变焦杆放大缩小，圆盘是调节模式的，现在是自动模式，然后是防抖、人像、风景、儿童之类的，模式很多可以根据自己选择调节，一般调人像模式都可以。然后这个是微距，微距开，这个是开，这个是远景，这是微距，这是关。

·闪光灯：闪光灯按一下这个键，然后向下就是防红眼，强制闪光，闪光灯关闭，一般都强制闪光就行，然后这个是屏幕的曝光调节，可以加也可以减。然后这个是延时拍摄，你可以延时12秒或者是不延时。这是菜单一些你想要的设置都可以在里边找，这有设定什么的都可以在里边找。

·然后再按一下快门返回，再按一下这个菜单返回拍摄界面然后点查看相册，这个是删除键，按一下然后会提示你一个这个，就是删除的意思。然后全部消去，或者是单个消去，就是选择这个，或者是选择这个，然后你再按一下删除键就可以了，消除这两张，就这么简单，然后你不用的时候关机就可以。

·这个下边是电池仓盖，往前一推电池仓盖就打开了。然后这个是电池，这有个橙色的卡扣，往前一推电池自动弹出，给电池充满电之后装进去，往下按压把电池装进去就行，然后把这个给推进去就行。

好了下次见。

29.用拍 *** 的手法 *** 菜单

菜单的 *** 其实跟拍 *** 并无多大差别，设计师就相当于统筹整个故事主轴线的导演，负责画面美感的摄影师则相当于 *** *** ，菜品就是演员，整部剧的信息源主要通过餐厅传递的信息、用户画像、人均消费、装修环境、餐厅档次等渠道来采集。

大多数观众都讨厌白开水般的无聊剧情，因此菜单万万不可简单堆砌。我们可以借鉴一些拍 *** 的手法，有效 *** 顾客的消费 *** 。

菜单定调：剧情策划

在讨论一部剧的演员素质和拍摄手法之前，剧情的策划与 *** 往往更加重要，菜单也是如此。更何况菜单的主题基调直接决定着它的读者是谁，以及他们看到整本菜单的反应。所以菜单的 *** 首先应该跳出“排版+设计”的局限，多花点时间在主题基调的确定上肯定没错。

一本菜单的主题基调是否准确到位，主要由以下三点决定。

1.餐厅经营者向设计师交代的信息是否准确。餐厅经营者需在 *** 菜单前与设计师进行全面交流，准确交代各项信息，比如餐厅理念、产品特色，甚至顾客偏好和高、低利润菜等。

2.设计师本身的观察力、感受力、审美力和表现力是否到位，比如餐厅选址、装修、氛围，以及餐厅档次、口味等特征，都会帮助设计师规划出更接近餐厅本身调 *** 的整体方案。

3.设计师与摄影师能否完美配合。设计师通常都会在开拍前几天（视实际情况而定）与摄影师进行沟通、磨合并确定拍摄方案，之后根据确定的主色调和风格提前准备拍摄器材、器皿、衬布、背景板与装饰物等道具。

一名专业摄影师往往会让设计师在 *** 菜单时省去不少麻烦，比如他们会在拍摄时给某些画面设计特定留白，这相当于提前为后期排版设计设置好了网格。又或者他们在给同一品类、相同器皿菜品拍照时直接拍成白底照片，这会让设计师又快又准地将其规整到同一页面给人以秩序感，能避免后期在 *** 修补上浪费时间。

扉页：增强代入感

菜单的扉页往往能在黄金10秒内彰显餐厅的格调，它不仅给顾客留出更多的想象空间，同时还能 *** 并增加他们读下去的 *** （见图5–1）。不过扉页如果完全用文化页展示，那么其高昂的成本常常令一些餐厅望而却步。因此设计师通常会做两种方案：一种是纯粹的文化页，另一种则是同一页内有菜品信息。

图5–1 扉页设计展现了餐厅主打的传统风味和手工质感

需要注意的是，客单价80元以下、快餐等追求速度和客单价的餐厅并不太适合在扉页设计上耗费过多的心思：一会降低点餐速度，二会让顾客觉得有距离感。这就像在劳斯莱斯店里卖咖啡一样，即便咖啡 *** 并不高，也不会有多少人愿意体验。对于餐厅来讲，充分考虑顾客真正的用餐需求通常比刻意追求形式更为重要。区隔页：剧情转折

与扉页相互依存的区隔页，如今已经不再是一种简单的区隔符号，它更像剧情转折的扮演者。一系列重复和固定的间隔，既可以作为菜单开端的补充，为顾客带去不同的感官体验，消除视觉疲劳，同时又能很好地控制菜单的节奏感和韵律感（见图5–2）。

图5–2 区隔页也是餐厅的文化、美学表达舞台

大多数菜单的区隔页都是由以下三大元素组成的：

品类名称+品类描述+与扉页一脉相承的设计或延续

值得注意的是，正如观众在紧绷心弦看了20分钟 *** 后，往往会希望来一段音乐、慢镜头或者一段旁白以舒缓心情。区隔页的设计也不能“太满”，还应注意和菜品形成明显的对比。无论是色彩、版式、主题，还是其他元素都可以在此发挥所长。为了不让 *** 或文字的变化 *** 整个页面的风格，设置一套固定的区隔页模板就显得尤为必要。

*** 、文字等元素：引人入胜

在对菜单的 *** 、文字和色彩等元素进行设计时，必须始终服务于主题基调，要时刻注意平衡感，不要让观众每翻开一页都感觉自己进入了新的世界。

1. *** 。相比文字和数字， *** 更能瞬间 *** 顾客的感官，有效吸引他们选择某道菜品。越是生动形象、颜 *** 真的美食 *** ，越能直接有效地提升营业额。 *** 不需要张张都太美，极其新鲜的食材或本身美感度较强的食物，更好不要用过多的设计手法或复杂的背景进行修饰，表达出食物本身的“ *** 格”更重要。

（1）尺寸。翻开菜单后的左右两页 *** 大小以两三种尺寸变化为佳，多了会显得杂乱不堪且毫无视觉焦点，少了则会让人感觉单调乏味。

（2）推荐菜位置。推荐菜多半会被设计师放在菜单的左边，尽可能放大到整个页面，这种设计既考虑了顾客的阅读习惯和视觉原理，其明显的尺寸对比又可以很好地拉高推荐菜品的销售额。当然，这种情况并非一成不变，推荐菜被放置在右侧的情况也不少。设计师如此设计，有时是为了找取平衡感，有时则是为现实所迫——上一个品类的最后一道菜品刚巧被放置到了右边的页面，下一个品类的区隔页只能占据左边的页面。

（3）色彩。 *** 中常常运用不同的光影和色彩营造一种氛围或者表达一种情绪，有时也为后续情节埋下更好的伏笔，菜单亦如此。一本菜单中必须要有色调的对比和统一，从黑白灰原则上讲：暗色调20%、中间色60%、亮色20%这个比例能很好地保证整体色彩的平衡，同时也能让颜色显得更有层次感和韵律感。

（4）留白。菜单的 *** 设计还要注意空间感对比，留白是突出平面空间感的办法之一。在菜品食材繁冗、摆盘复杂、餐具累赘、页面品类众多且感觉较压抑的情况下，菜单都应尽可能留白（见图5–3）。

图5–3 足够的留白让画面更加透气

需要强调的是， *** 的排版设计很大一部分还是取决于前期拍摄。所以，设计公司往往会要求摄影师至少给出三种以上的拍摄手法，以方便他们在后期排版时更加方便、快速地选取更佳拍摄角度和 *** 版式。

2.文字。如果将菜单中的 *** 看作 *** 画面，那么文字就是主人公之间的对白，它能够让画面更加丰富、和谐和完整，缺失文字描述的菜单则会显得较为苍白无力。

读图比读文字的速度更快、娱乐 *** 更强，其信息获取的渠道也更方便快捷，因此更符合顾客的阅读习惯。在对菜单文字进行排版设计时，始终要注意一个原则——文字的图形化。简而言之，就是将文字当成 *** 来设计，让其跟 *** 融为一体又不被 *** 淹没。下面，为大家推荐几个简单实用的小技巧。

（1）放大字号。通过放大整体文 *** 块面积的 *** ，可以有效提升顾客的关注度。需要注意的是，一味放大字体会让人感觉有些笨拙，字体应尽量选择有衬线的，既能避免让人感觉粗糙，同时还能通过复杂的笔画增加颜色面积。

（2）扩大色彩面积。更大的色彩面积，无形中扩大了色彩的可视比例，比如将文字进行反白处理等（见图5–4）。

图5–4 反白处理

（3）调整字体颜色。这种做法能让原本单调的单色文本变得更为出挑，前提是千万别调得花里胡哨。通过颜色的有序渐变以及将文字内容刻意进行色彩区分，能有效地避免颜色的杂乱无章和低端感。

（4）字体的物化与变形。这种做法可以让字形显得不那么僵硬，同时更富有空间感和延展 *** 。

（5）规整版面。在进行菜品的文字描述时，切忌使用大长句。适当断句和设置一定的行距能够更加贴合顾客的阅读习惯，还能让画面更有美感，这一点与区隔页的设计逻辑颇为相似。

（6）尽可能将文字置于 *** 下方。顾客总是习惯将文字视为对上方 *** 的补充。在菜单的单页中， *** 更好置于上方，留白处在下，文字可以直接在下方填充（见图5–5）。

图5–5 文字放置位置对比

（7）别乱套字体。字体的选用一定要专业，中文字体选自中文字体库，英文字体则从英文字体库中挑选。

结尾：美好结局

一部好 *** 的结尾，不仅能让观众坚持看完，还能为续集的拍摄埋下伏笔。反观菜单，可以选择放一些饮品和小食作为结束语，为顾客营造一种整体和谐的美好感觉，让人意犹未尽。

发现生活中的美好，日常美食拍摄技巧分享

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